巴里を魅了した乳白色のカンヴァス
未公開作品をふくむ藤田初期の絵画を中心に

渡仏から110年 藤田嗣治展

2023年3月2日（木）～2023年7月31日（月）

世界的な画家になることを夢見てパリへと渡り、やがてエコール・ド・パリを代表する画家の一人として活躍した藤田嗣治（1886-1968）。2023年は藤田がはじめてパリへ渡ってから110年目にあたります。
東京美術学校（現・東京藝術大学）を卒業後、文展に3年つづけて落選し悲憤する藤田ですが、父のすすめもあり、1913年に待望のパリ留学を果たします。 留学初期より、世界を意識し、「何れの真似でもない」、「全くその人独特の」絵を描く画家となることを目指した藤田。 ピカソ、モディリアーニ、キスリングら同時代の画家たちと交流を図る一方で、ギリシア・ローマ時代の古典芸術に学びながらも、独自の画風を確立するべく研鑚を重ねます。 1917年6月にはパリ・シェロン画廊での初個展が好評を博し、1919年11月のサロン・ドートンヌでは、初出品ながら油彩画2点、水彩画4点のすべてが入選するという快挙をおさめ、会員へと選出。 1921年11月のサロン・ドートンヌに出品した裸婦像をはじめとする3作品は、「素晴らしき乳白色（grand fond blanc）」と称賛を受け、パリ画壇の寵児となるのです。 本展では、初公開となるパリ留学前の希少な作品から、藤田の代名詞ともいえる「乳白色のカンヴァス」にいたる初期の作品に焦点をあて、藤田の画風確立の変遷をたどります。

出展作品リスト

【開館記念展】
山王美術館を代表するコレクションを一堂に展示。

山王美術館「ベストコレクション展」

2022年9月2日（金）～ 2023年1月30日（月）

一般財団法人 山王美術館は、2009年の開館から13年の時を経て、場所も新たに京橋・OBPへと移転し、待望の独立館として2022年9月2日にオープンいたします。 開館記念展では、これまでに収蔵したコレクションの中より山王美術館を代表する作品を厳選し、さらに近年新たに収蔵した作品もあわせて紹介いたします。 フランス近代絵画から日本洋画、日本画、陶磁器、彫刻まで、山王美術館のコレクションを一望する展覧会となります。 新たな美術館での芸術作品との出会いを、心ゆくまで美に向き合う満ち足りたひと時を、ぜひともお楽しみください。

出展作品リスト

山王美術館 秋・冬季コレクション展2021

生誕120年　荻須高徳　佐伯祐三展

2021年9月2日（木）～ 2022年1月30日（日）

山王美術館 秋・冬コレクション展2021では「生誕120年荻須高徳・佐伯祐三展」の二人展を開催します。
本年は、画家として生涯のほとんどをパリで過ごし、パリを中心としたヨーロッパの古い街角を独自のタッチで描き続けた荻須高徳の生誕120年にあたります。それを記念して当館コレクションの中より画家の画業を辿る展覧会を開催致します。
また、荻須の3年先輩にあたり、その画業に多大な影響を与えた佐伯祐三の作品も併せて展示いたします。
明快で骨太な筆触で造形性に富んだパリの都市風景を描いた荻須高徳、画家としての生涯を、「描くこと」ただそれだけに捧げ、独特の荒々しいタッチでパリの街並みを描いた佐伯祐三。 パリを愛し、パリに魅了された二人の画家による作品をぜひ、見比べてご鑑賞ください。

出展作品リスト

山王美術館 春・夏季コレクション展2021
全コレクション39点を一堂に展示！

「生誕180年ルノワール展」

2021年3月4日（木）～ 7月31日（土）

印象派を代表する画家・ピエール＝オーギュスト・ルノワール（1841‐1919）。描くことを楽しみ、人生の悦びとし、生きる喜びと、幸福に満ちた絵画を描きつづけた画家ルノワールの生誕180年を記念し、山王美術館コレクションによる回顧展を開催いたします。
フランス中西部の町リモージュに1841年2月25日に生まれたルノワールは、13歳で磁器の絵付師の工房に奉公し、やがて画家を志すようになりました。1861年より画家シャルル・グレールの画塾に学び、アルフレッド・シスレー、クロード・モネら、後の印象派の仲間たちと交友を深めます。1874年、第一回印象派展に出品。印象派の中心的な画家のひとりとして積極的に参加しますが、1878年からは再びサロン（官展）に応募することを決め、翌年の出品作≪シャルパンティエ夫人と子どもたち≫が高い評価を得、成功をおさめるのです。1881年に旅したイタリアで、ラファエロの絵画やポンペイの壁画に大きな感銘を受けます。印象主義の技法に限界を感じていたルノワールは、古典絵画に導かれ、明確な輪郭線による新たな表現方法へと取り組み始めます。リウマチを発症して後は、温暖な気候を求めて南仏で過ごすようになり、1908年には終焉の地となるカーニュ（現カーニュ＝シュル＝メール）へと移住し、透明感にあふれた薔薇色の肌をもつ裸婦像を展開しました。
本展では、山王美術館が所蔵するルノワール作品39点を一堂に公開します。50年以上にもおよぶ画業の中で描いた主題は、肖像、家族、風景、花、静物、裸婦そして装飾画と多岐に渡りますが、同時代の女性像を生き生きと描いた印象派の時代から、晩年の豊潤な裸婦像にいたるまで、ルノワールの創作の一端を、その生涯とともに辿ります。

出展作品リスト

ピエール＝オーギュスト・ルノワール≪裸婦≫1918年、山王美術館蔵

山王美術館 秋・冬季コレクション展2020

人々の生活を彩る愛しい生命たち「いきもの展」

2020年9月3日（木）～2021年1月31日（日）

山王美術館　秋・冬季コレクショ展2020では収蔵品のなかより、「いきもの」が描かれている作品ばかりに焦点を当て、その魅力をお伝えする展覧会を開催いたします。いきものを描いた絵には「いきものの姿そのものを描いたもの」や「自然の中で生きている姿を描いたもの」、「風景の一部として描かれたもの」、「私たちの生活のかたわらで生きるもの」など様々なものがあります。　 そして、そこには画家のいきものに真摯に向き合うまなざしがあります。いきものへの愛情にあふれるまなざしや、形態そのものに興味を抱いて見つめるまなざしなど、画家の持ついきものへの興味、関心は多くの作品を生み出していきました。本展覧会では私たちの生活に様々な形で溶け込み、深い愛情や潤い、彩りを与えてくれる「いきもの」を描いた作品を、真正面からとらえた「ザ！いきもの」やこれ、どこにいきものいるの？と思うような「風景の中のいきもの」など計10個のテーマに分けて展示いたします。 いきものの愛らしい姿、表情はもちろん、画家のいきものへのまなざし、感性、技法の多様さなど、ぜひ見比べてご鑑賞ください。

出展作品リスト

橋本関雪≪田家夏夕図≫1935頃/山王美術館蔵

山王美術館 春・夏季コレクション展2020

赤・黄・緑・青・黒。色でたのしむアートの世界。「ARTいろいろ展」

2020年3月2日（月）～2020年7月31日（金）

絵画を構成する要素といえば、描かれた主題、明暗表現、線描、色彩、構図と、さまざまにありますが、なかでも「色彩」は、絵画の印象を大きく左右する要素の一つだといえます。色彩は物のかたちを再現するためだけではなく、光や大気などの自然現象や、画家自身の感情を表現する手法としても用いられてきました。絵画とは、画家のまなざしと感性によりとらえた世界を、視覚化したものといえるかもしれません。だからこそ、画家たちは自身の世界を表現するにふさわしい色彩法を求めて、研究し続けたのです。本展では、「赤」「黄」「緑」「青」「黒」の５色をテーマにコレクションを展示いたします。色彩ごとに構成することで、画材による見え方のちがい、色彩同士のバランスや効果など、絵画と色彩の関係性がより鮮明に浮かびあがります。色彩と色彩がひびきあう、豊かな絵画の世界を、ぜひお楽しみください。

出展作品リスト

山王美術館 10周年記念展

コレクションでつづる「華麗なる日本の美展」

2019年9月2日（月）～2020年1月31日（金）

山王美術館の開館10周年を記念して、当館の近代日本画コレクションの中より、代表的な作品を、一堂に紹介する「コレクションでつづる　華麗なる日本の美展」を開催致します。わが国は明治維新に始まった欧化政策により西洋文化を積極的に取り入れるようになります。美術界にもそれまでの狩野派をはじめとした日本伝統の絵画に西洋絵画の技法や思潮が融合した「日本画」という新しい表現が生まれます。本展覧会では、こうした新しい日本画の世界を切り開いた、横山大観、川合玉堂、小林古径、前田青邨、上村松園、さらには伝統にとらわれない現代の日本画を生み出した東山魁夷らの作品をコレクションの中より一堂に展示致します。

出展作品リスト

上村松園≪よそおひ≫1949年/山王美術館蔵

山王美術館 10周年記念展

コレクションでつづる「フランス近代名画展」

2019年3月1日（金）～7月31日（水）

山王美術館は、2019年8月に開館10周年をむかえます。春・夏季のコレクション展では、10周年を記念して「コレクションでつづる　フランス近代名画展」を開催いたします。 19世紀から20世紀にかけてのフランス美術は、印象派以降、象徴主義、ナビ派、フォーヴィスムと、さまざまな主義や美学のもと、多様に展開していきました。画家自身の感覚にもとづく、独創的な絵画をめざした芸術運動により、革新的な絵画表現がうみだされ、ルネサンスからはじまる西洋絵画の価値観が大きく変革することとなりました。同時代に活躍した、ミレー、ルノワール、モネ、ボナール、ヴラマンクをはじめとする画家たちにより、西洋絵画史に多彩かつ豊かな実りがもたらされたのです。本展では、当館においても非常に重要な位置をしめる、これらの作家たちによるフランス近代名画の数々を一堂に展示いたします。展覧会をつうじて、あらためて芸術にふれる喜びを実感いただきますとともに、山王美術館コレクションへの愛着を深めていただければ幸いです。

出展作品リスト

ピエール＝オーギュスト・ルノワール≪果物をもった横たわる裸婦≫1888年、山王美術館蔵

山王美術館　秋・冬季コレクション展2018

没後90年 佐伯祐三・没後30年 小磯良平 展

2018年9月3日（月）～2019年1月31日（木）

佐伯祐三の没後90年、小磯良平の没後30年を記念して、山王美術館コレクションによる回顧展を開催します。画家としての生涯を「描くこと」ただそれだけに捧げ、ひたすらに独自の画風を追い求めた佐伯祐三と、西洋絵画の伝統を踏まえたアカデミックな表現方法により、日本の洋画界の発展に大きく貢献した小磯良平、関西が生んだふたりの画家がそれぞれにめざした、芸術の世界をぜひご覧ください。

出展作品リスト

佐伯祐三≪パリの街角≫1925/山王美術館蔵

山王美術館　春・夏コレクション展2017

フローラ―花々と美の饗宴―

2017年3月1日（水）～2017年7月31日（月）

「Floraフローラ」とは、ローマ神話における花と豊饒をつかさどる春の女神のことです。ボッティチェリ≪春 (プリマヴェーラ)≫が有名ですが、ティツィアーノ、レンブラントらも神話画として描いています。また、女性を描く際のモチーフとしてたいへん好まれ、フローラにふんした数多くの肖像画が残されています。『源氏物語』においても「藤の花」や「桜」など、女性を花にたとえる場面がありますが、女性と花々の美は洋の東西をとわず共通するものなのかもしれません。ルノワールは花を描きながら女性の肌の色調を研究したといいますが、ふたつの画題は優雅かつ繊細なモチーフとして、多くの画家たちを魅了したのでしょう。本展では、ルノワール、キスリング、藤田嗣治、上村松園など、さまざまな画家による花と女性を描いた作品を一堂に展覧いたします。花々と美の饗宴へどうぞお越しください。

出展作品リスト

ピエール＝オーギュスト・ルノワール≪果物をもった横たわる裸婦≫1888／山王美術館蔵

山王美術館 秋・冬コレクション展2016

横山大観展―「画は人なり」近代日本画の創始者―

2016年9月1日（木）～2017年1月31日（火）

明治元年に生を受けた横山大観は明治、大正、昭和と三代にわたり、東洋画の伝統を重んじながらも新しい画風に挑戦し、近代日本画の発展に偉大な功績を残しています。70年にも及ぶ長い画業の中で大観は日本画の伝統的な線描技法ではなく、色彩の濃淡により空気や光を表現する方法を創始します。しかし、そうした試みは当時の人々には受け入れられず非難と揶揄も込めて「朦朧体」と評されました。大観らはその後、細かく丁寧な筆致で絵具を塗りこめていく手法で、対象物の明るい色調とはっきりとした輪郭線をとりもどしていきます。この手法により微妙な色の階調や色彩の対比、空間の奥行きの表現を獲得します。1910年代（明治末頃）には琳派などの装飾的表現を加えることで、色彩を本位とした新たな空間表現を確立していきます。また、水墨画においても墨の濃淡により湿潤な空気感を表現することで重厚さと画格の高い水墨画を生みだしました。 日本画の近代化に正面から取り組み、その苦闘により生み出された作画は、質高く、充実したものであり、いまなお我々を魅了し続けます。 本展では当館収蔵の大観コレクションのなかより初期作品《布袋》から大観の好んだ富士を含む18点を展示します。 横山大観の世界をぜひご覧ください。

出展作品リスト

横山大観《三保の霊峰》1949／山王美術館蔵

山王美術館 春・夏季コレクション展2016

ルノワール展―描くことは生きる悦び―

2016年3月1日（火）～7月29日（金）

ルノワールは絵画について「愛らしく、喜ばしく、かわいらしいものでなければならない」と語っています。描くことに自身の生きる悦びを見出し、描くことを愛したルノワールの作品は、わたしたちに光と色彩に満ちあふれた、幸福感につつみこまれるような時間をもたらしてくれます。まさに生命の豊かさ、生きる悦びへのおしみない讃歌といえるでしょう。 本展では、若き日のルノワールによる《鏡の中の婦人》、晩年の傑作《裸婦》、さらに新たにコレクションに加わった《果物をもった横たわる裸婦》まで、当館所蔵作品のなかより、一堂に展示いたします。 ルノワールの愛に満ちた世界につつまれてみませんか。

出展作品リスト

ピエール＝オーギュスト・ルノワール《裸婦》1918／山王美術館蔵

山王美術館 秋・冬季コレクション展 2015

東西美人画展 ―ルノワール、キスリング、
小磯良平から上村松園まで―

2015年9月3日（木）〜2016年1月31日（日）

女性のもつ美しさを表現することは、古今東西永遠のテーマと言えるのではないでしょうか。わが国においても飛鳥美人にはじまり、中世の絵巻物、さらには江戸の浮世絵と、それぞれの時代、風俗を反映した美人像の流れをたどることができます。明治期に日本の伝統的絵画の総称として、日本画ということばが考えられたのに続き、大正期には日本画のなかに「美人画」というジャンルが現れますが、こうした美意識の再発見こそが、わが国の近代絵画をより彩りあざやかなものにしたことは間違いありません。一方、西洋においては古代ギリシアの女神像に女性表現の発端をみることができますが、ルネサンス期に女性像は見事に復活し、印象派、エコール・ド・パリの時代になると、女性像は絵画の中心的モチーフともいえる位置を占めるようになりました。
本展では、当館コレクションンのなかから、さまざまな技法によって描かれた女性像を一堂に展示いたします。

出展作品リスト

モイーズ・キスリング《休息する少女》1927／山王美術館蔵

山王美術館｜開館5周年記念

珠玉の日本画
コレクション展 ここだけで出会える名画の数々。
珠玉のコレクションを一堂に。

2014年9月4日（木）〜2015年1月31日（土）

山王美術館開館５周年記念として、当館の日本画コレクションのなかより、代表的な作品を一堂に展示する「珠玉の日本画コレクション展」を開催いたします。
今日、私たちが慣れ親しんでいる「日本画」とは、明治期の開国とともに、西洋から入ってきた洋画・油絵に対比する概念として用いられた名称であり、狩野派、円山四条派、南画、浮世絵など、江戸時代のさまざまな流派が流れ込んだ、新たな日本画の誕生を意味するものでした。以後、大正・昭和へと続く１００年の歩みの中で、伝統への回帰、あるいは洋画との融合など、かつてない試練と探求を重ねながらも、近代日本画の世界は実り豊かに広がっていきました。
本展ではこうした激動の時代にあって、新たな日本画創生の礎を築いた、横山大観、川合玉堂、小林古径、前田青邨をはじめ、新時代の美人画を描いた、上村松園、伊東深水、さらには斬新な感覚で表現方法を一新した東山魁夷、杉山寧らの作品を展示いたします。
清新な美意識によりうみだされた、近代日本画の粋をお楽しみください。

出展作品リスト

小林古径《琴》1929／山王美術館蔵

山王美術館｜開館5周年記念

珠玉の洋画
コレクション展ここだけで出会える名画の数々。
珠玉のコレクションを一堂に。

2014年3月1日（土）〜7月31日（木）

山王美術館の開館5周年を記念して、当館の近代洋画コレクションのなかより、代表的な作品を一堂に紹介する「珠玉の洋画コレクション展」を開催いたします。
近代の美術界は、西欧趣味への憧憬や伝統への邂逅のなか、あらたな美術の境地を開いた名匠が多く輩出され、多くの傑作が誕生した時代でした。葛藤や苦悩、試行錯誤しながらも、ひたむきな情熱をもって生み出された作品は、創造のエネルギーにあふれ、今なお観る者を魅了してやみません。
当館コレクションの中核をなす近代洋画の名作の数々を一堂に展覧いたします。珠玉のコレクションとともに、豊かな感性と美を愛する歓びにつつまれるひと時をお過ごしください。

出展作品リスト

ピエール=オーギュスト・ルノワール《読書〜赤とローズのブラウスを着た二人の女性〜》1918／山王美術館蔵

山王美術館 秋・冬季コレクション展 2012

横山大観展 「画は人なり」−近代日本画の創始者

2012年9月1日（土）〜2013年1月27日（日）

明治、大正、昭和の長きにわたり活躍した横山大観。
古典の精神に学ぶとともに、師・岡倉天心の影響を大きくうけ、新たな時代にふさわしい日本画の創造を標榜します。在来の常識にとらわれず、題材・技法・構成と常に革新的な手法を試みつづけ、近代日本画壇の礎をきずきあげました。空気や光による情緒的表現を目指し到達した色的没骨法、色彩による詩情豊かな表現の彩色画、墨の濃淡により湿潤な空気感までも描きあげた格調高い水墨画と、各時代の心情や精神が反映された「想の芸術」を、次々と発表しました。
「画は人なり」と語り、日本画の究極は「気韻生動」に帰着すると主張し、高邁な精神性をやどす作品を目指しました。天心の理想一筋に、無窮の芸術を希求し続けた横山大観の作品をぜひご覧ください。

出展作品リスト

横山大観《東山》1932〜35頃／山王美術館蔵

山王美術館 春・夏季コレクション展 2012

佐伯 祐三展純粋なる魂を描いた、夭折の画家。

2012年3月1日（木）〜7月29日（日）

生命の火を燃え尽くすかのように、純粋に、ひたむきに描き続け、わずか30年の生涯をパリの地で終えた佐伯祐三。本展覧会は、1923年にはじめて渡仏し自己の芸術を模索した第一次滞欧期、1926年の一時帰国期、1927年に再渡仏し彼の地で没するまで描き続けた第二次滞欧期、それぞれに描かれた佐伯祐三の作品15点を一堂に展示するものです。
大阪・中津の名刹の次男として生まれた佐伯祐三は、府立北野中学（現・北野高校）在学中より本格的に画塾でデッサンを学びはじめます。1917年には上京し、川端画学校で藤島武二の指導をうけ、翌年には東京美術学校（現・東京藝術大学）に入学します。卒業後の1923年にフランスへと渡った佐伯の画風は、野獣派（フォーヴィズム）の巨匠ヴラマンクの元を訪れた際に、自信作を「アカデミック」と一喝されたことが契機となり、大きく変貌していきます。自己の芸術を見出すため葛藤、模索し、やがてパリの下町をモチーフに描き続けるようになるのです。
1926年には健康上の理由によりやむなく一時帰国するものの、翌1927年には再度パリへと渡り、サロン・ドートンヌに出品し入選するなど、旺盛に制作活動を続け、パリの街角や古い壁、郊外の建物や教会のある風景を、奔放かつ洗練された筆勢をいかし描きましたが、翌年持病の結核が悪化し、30歳の生涯をとじました。 スケッチ旅行を共にするなど、親交のあった荻須高徳は「佐伯さんはいつもこう言っていた」と、語っています。「ぼくの絵は純粋か、純粋でないか。本当か本当でないか、それを言ってくれ」と。 30年という短い生涯を「描くこと」ただそれだけに、純粋にささげた、佐伯祐三の芸術を、心ゆくまでご鑑賞ください。

出展作品リスト

佐伯祐三《パリの街角》1925／山王美術館蔵

山王美術館 秋・冬季コレクション展 2011

山王美術館
近代洋画セレクション展 今へと受け継がれる、美の系譜。
珠玉のコレクションでつづる近代洋画の歩み。

2011年10月20日（木）〜2012年1月29日（日）

私たちにとって、もっとも親しみやすい近代絵画。
それは現代社会に通じる美の宝庫であるとともに、それまでにない、あらゆる表現の可能性が試された、豊かな時代でもありました。本展ではこうした19世紀から20世紀にかけて活躍した巨匠の作品を、当館コレクションの中より紹介します。

出展作品リスト

ジャン・フランソワ・ミレー《鶏に餌をやる女》1851〜53／山王美術館蔵

山王美術館 春・夏季コレクション展 2010

ルノワール・
梅原龍三郎展描くことは生きる悦び

2010年4月22日（木）〜10月11日（月・祝）

「絵とは愛すべきもの、たのしく美しいもの」と、描くことを生涯愛した印象派の巨匠ルノワール。
20才でパリに渡った梅原龍三郎は、その生き生きとした色彩に魅了され、南フランスのカーニュに住むルノワールのもとを訪問します。「君は色彩を持つ」と天性の才を評された梅原は、幾度となく彼のもとを訪れ、直接指導を受けるようになります。5年間の留学をへて帰国した梅原は、パリ時代に培った豊潤かつ明快な色彩に、浮世絵、琳派、南画など日本画の伝統を融合させ、日本の風土にそった油彩画の確立を目指し、独自の画境を築きあげ、近代日本を代表する画家となります。
二人の画家が生み出す、豊麗な色彩の魅力あふれる世界をお楽しみください。

出展作品リスト

ピエール＝オーギュスト・ルノワール《裸婦》1918／山王美術館蔵

山王美術館 開館記念展

藤田嗣治・荻須高徳・
佐伯祐三展パリを愛し、パリに魅了された画家たち

2009年8月27日（木）〜11月3日（火・祝）

１９１３年にフランスへと渡り、白磁を思わせる独特の透き通るような画風でパリの人々を魅了し、エコール・ド・パリで活躍し、１９５５年フランス国籍を得た藤田嗣治。１９２７年にフランスに渡り、パリの街角や都市風景を独特のタッチで描き続けた荻須高徳。そして画家としての短い活動期間の大半をパリで過ごし、パリの街角や郊外の風景を、奔放かつ洗練された筆致で描いた佐伯祐三。パリを愛し、パリに魅了された三人の画家による作品を中心に展覧します。

出展作品リスト

佐伯祐三《巴里街景》1924／山王美術館蔵