素早く明確にとらえた木炭素描に劉生好みという着物の文様や帯などに効果的に水彩が施されています。劉生自身は「日本画具の朱を用ひる。或る感じのあるものが出来た」と日記に記していますが、きれ長の眼は心の奥深くを内省しているかのようも見え、6歳の童女像を超えた、深い精神性と神秘性が宿っています。麗子像はこの後、中国・宋元画や初期肉筆浮世絵の味わいを加えたものなど、劉生の東洋美術への接近に伴い変容を遂げていくこととなります。

「京都にて」の落款から、関東大震災後に京都へと移住した1923年10月から1926年3月の間に描かれたと推察されます。この時代、劉生は東洋古美術の鑑賞と蒐集に熱中。「江賀海鯛（えがかいたい）先生」と自称し、なかでも江戸期の絵師・岩佐又兵衛の肉筆浮世絵には、金策に追われながらも大金を注ぎ込むほどでした。又兵衛作品の「生々しい」、「でろり」とした美しさに魅了され、現実のもつ生々しさを描写した深いリアリズムを感じた劉生。絵画を蒐集するのみではなく、又兵衛風の構図を試みるなど自身の作画に反映させていきます。なお、又兵衛風に描いた麗子立像の看板下絵に酷似していることから、本作のモデルも麗子ではないかと考えられます。